19 de junio de 2018

Sesión "Cómo fotografiar un cuadro", por Pepe Montes

El pasado día 12 de junio de 2018, se realizó una charla-coloquio coordinado por Pepe Montes, de la técnica que nuestro compañero utiliza para fotografiar un cuadro. Interesantísima charla en la que se realizaron múltiples preguntas de como realizar esta faceta de la fotografía.

Pepe Montes y los preparativos
Evidentemente se precisaba cámara, trípode, dos flashes sincronizados, trípode para soporte del cuadro que se posicionará por la cara más ancha, a similitud del formato de frame de la cámara.

La posición del cuadro formará ángulo recto con el eje geométrico del objetivo, buscando evitar los brillos del destello de los flashes. Posteriormente, con el fotómetro se decide diafragma, velocidad, etc. de los parámetros conocidos en fotografía. Adjuntamos algunos instantes de la sesión.




18 de junio de 2018

INAGURACIÒN DE LA EXPOSICIÓN DEL FOTOCLUB



Recientemente  hemos tenido el placer de asistir a la inauguración de la exposición, “Los 90 años del Fotoclub Valencia” en la que hemos podido contemplar una muestra, de obras procedentes de su fototeca  comprendiendo el periodo desde su fundación, en la década de 1930, hasta 1940.

En ella podremos ver, entre otras fotografías, una selección de obras del fundador del Fotoclub Vicente Peiro

Dado el interés que puede suponer para los aficionados a la fotografía conocer la obra de los fotógrafos valencianos de aquella época, hemos concertado una visita a la referida exposición, el próximo día 3 de Julio, en la que, Toni Benito, comisario de la muestra, nos acompañara contándonos los detalles y anécdotas de las fotografías expuestas.

REUNIÓN GRUPO FOTOGRAFÍA ANALOGICA


15 de junio de 2018

FOTOGRAFÍA ESCENIFICADA 28-06-2018



Próxima sesión de foto escenificada en exteriores 


Inauguración Junio 2018


El pasado día 7 de Junio 2018, se celebró la inauguración de la exposición de Joaquín Cerdá, estupendo trabajo, de este compañero que nos presentó su variada obra.

El acto fue presentado por nuestro presidente Luis Ginés, con un resumen de la obra de Joaquin, y complementado por rasgos biográficos de parte del también compañero Pepe Montes, en cuanto a la técnica y calidad fotográfica intervino Pepe Gresa, dándonos un excelente punto de vista, por último intervino al autor Joaquin Cerdá, agradeciendo la acogida de su trabajo.

El acto fue de numerosa asistencia, en el que estuvieron presentes los compañeros del Foto Club Valencia, del que también es miembro nuestro compañero, así como público en general, muchas gracias a todos 








VISIONADO Y ENTREGA DE TROFEOS FOTO ESCENA


FOTO ESCENA SESIÓN FOTOGRÁFICA: Boudoir

El pasado miércoles 13 de junio realizamos el visionado de las fotografías de Foto Escena de temática Boudoir. Con el pase de las imágenes en pantalla pudimos ver y comentar el trabajo de cada fotógrafo viendo qué y como se podía mejorar cada imagen o cada toma.


Posteriormente entregamos los premios a las que consideramos, mejores fotografías.

Las fotos ganadoras fueron:


-1ª Premio: JAVIER LUNA.
-2º Premio: JULIO MARCO PONS.


Adjuntamos fotos de dicho día


1er premio Javier Luna

2º premio Julio Marco Pons

Javier Luna recogiendo el trofeo

Santino Alvarez, recoje en nombre de Julio Marco Pons

Asistentes a la entrega de trofeos

11 de junio de 2018

VISIONADO DE LAS FOTOGRAFIAS DE LA SESION DE BOUDOIR


El próximo Miércoles 13 a las 19,30 horas tendrá lugar el visionado de la sesión de fotografías de Boudoir, en el transcurso de la cual se premiará la mejor fotografía de las aportadas
Coordina J. R. Solsona


30 de mayo de 2018

Concursillo Social Mayo 2018, Resultados (actualizado).

Enhorabuena a los ganadores y a los participantes:
1ª Clasificada Color: Encarna Arnal

1ª Clasificada Byn: Encarna Arnal



El resto de fotos, en sus respectivas galerías de color y byn en nuestro Flick.

28 de mayo de 2018

INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN DE JOAQUIN CERDÁ


Os esperamos a la inauguración de la exposición de Joaquín Cerdá, será el próximo día 7 de Junio a las 19,30 horas, en la Sala Joaquín Collado hasta el próximo día 29 de junio, la presentación será a coordinada por Pepe Montes





14 de mayo de 2018

Introducción a la fotografía de Boudoir, por J.R.Solsona




El pasado 10 de Mayo, J.R. Solsona, nos introdujo al mundo de la fotografía Boudoir, antes de la próxima sesión de fotográfica de plató del día 26 de mayo, cuyo cartel se adjunta.

El boudoir es lo que en España conocemos como el tocador.

Un boudoir es una pequeña habitación en una vivienda situada entre el comedor y el dormitorio, dedicada a conversaciones femeninas intimas.

La fotografía de Boudoir es un tipo de fotografía íntima, sugerente y sensual. 
En ella se expresa la feminidad y la delicadeza, con un toque de erotismo. 

Se realiza en lencería o ropa interior, con un posado dulce, delicado y natural.

La fotografía de Boudoir busca sugerir antes que mostrar.

Se cuida cada detalle para acentuar  la sensualidad.

Ropa interior, sugerente, vestidos románticos, transparencias.

Los detalles son importantes, así como el maquillaje.

En cuanto a los aspectos técnicos hablemos de ópticas en interior y exterior.

Se pueden usar ópticas específicas de retrato desde 35mm hasta 200mm, pasando por 35, 50, 85 y 135mm

En interiores 50 y 85mm y angulares, en exteriores depende del efecto que se quiera buscar.

En cuanto la iluminación, se puede usar todo tipo de luz, natural o luz continúa, ambas deben ser suave y ligeras, usar cortinas en ventanas que minimicen la luz directa. Los contraluces realzan siluetas y ocultan detalles.

En clave alta y ausencia de sombra nos darán una sensación romántica, delicada y sensual.

En clave baja, las luces más duras con contrate, realzan los rasgos físicos.

Las luces frontales nos mostraran una mujer dominante y poderosa.

De gran importancia es que no podemos dejar las imágenes tal cual han salido de la cámara, evitando por tanto imperfecciones en la textura de la piel, ya que ésta cobra gran importancia, y siempre actuando con sensibilidad y respeto.

Esperamos vuestras inscripciones para la sesión de plató de foto escenificada.

Adjuntamos algunos ejemplos, en calve baja, clave alta, con iluminación de una ventana y de exterior.









1 de mayo de 2018

INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DE LA AGRUPACIÓN FOTOGRÁFICA VALENCIANA EN LA AGRUPACIÓN FOTOGRÁFICA DE SAN SEBASTIÁN.




Como ya indicamos hace un tiempo, el próximo día 4 de mayo, en los salones de la Agrupación Fotográfica de San Sebastián, y enmarcado en un acto de hermanamiento entre las dos agrupaciones, Agfoval presentará una colección de fotografías que resuman nuestros setenta años de historia.

Para este evento se ha realizado una selección compuesta por obras de 33 autores provenientes de los fondos de la fototeca, incluyéndose también el trabajo de algunos fotógrafos actuales.

Con ella pretendemos realizar un paseo por la historia de Agfoval,  mostrando las realizaciones de destacados fotógrafos que han pasado por la sociedad y que a través su impronta personal ha contribuido a forjar una trayectoria de servicio a la sociedad a través de la fotografía.


Luis Ginés
Presidente de Agfoval

27 de abril de 2018

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DE JOAQUÍN COLLADO EN ADOR



EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA JOAQUÍN COLLADO

La exposición se compone de un total de 48 obras realizadas entre los años 70 y las primeros años de los 80. El material está organizado en cinco apartados: Barrio Chino, Gitanos, El Rastro, San Esteban y otros.

Joaquín Collado nació en Valencia en 1.930 y se inicia en la fotografía de forma autodidacta en 1.965. Este ex trabajador de banca, cultivaba durante su tiempo libre su afición de fotografiar personas, personajes y lugares de la ciudad.

Su mirada respecto de la vida urbana es una mezcla de inmediatez, fugacidad, busca el instante óptimo y el encuadre perfecto.





26 de abril de 2018

Concursillo Social Abril 2018

Enhorabuena a los ganadores y a los participantes:
1ª Clasificada Color: J. Carlos Lopez


1ª Clasificada Byn: Luis Carrasco



El resto de fotos, en sus respectivas galerías de color y byn en nuestro Flick.

Charla-Coloquio "Fotografos contemporáneos Japones", a cargo de Antonio Félix




Os participamos la invitación a la Charla-Coloquio "Fotógrafos Japonenses contemporáneos", sobre el diseñador y fotógrafo FAN HO.

Tendrá lugar el próximo día 17 de mayo alas 19,30 horas, correrá a cargo de nuestro buen compañero Antonio Félix.

El evento tendrá lugar en nuestra sede de la C/ Beata, nº Bajo.

Os esperamos



Vocalía de comunicaciones

19 de abril de 2018

Cronica Taller Fotografía Química de Pepe Gresa.

 
 
 
 
 
Dentro de esta nueva actividad para potenciar la fotografía química, Es fundamental la presentación de obras en blanco y negro al igual que una buena tertulia para pòder explicar " in situ " este tipo de fotografía.
El numeroso público asistente en estas tertulias, refleja la inquietud e interés por este técnica de obtener fotografías.
Una vez al mes desde ya hace bastante tiempo, imparto esta actividad, que luego se completará, con el laboratorio químico.
En esta ocasión, se presentó un portafolio sobre fotografía de naturaleza y paisaje urbano, al igual que mostré la cámara  Pentax 6x7 de paso ancho, con que estaban realizadas estas fotofrafías.
José Gresa

13 de abril de 2018

Exposición "Abstracciones en Color".

Exposición "Abstracciones en Color" , La inauguración fue el dia 17 abril, a las 19:30.
En Calle Beata, 8, Valencia, España.

Autor anónimo de los fondos fotográficos de AGFOVAL.

Estamos encantados de que asistas y la veas, proximamente, indicaremos cuando se cierra la exposición.
De momento esta abierta al publico de 6:30 pm a 9:00 pm. martes y jueves. los miercoles con horario de tarde flexible.



11 de abril de 2018

CRÓNICA DE LA CHARLA COLOQUIO DE MAKOTO SAITO, por Antonio Félix



Como estaba previsto, ayer 10 de abril de 2018, tuvo lugar en Agfoval la primera de las tres charlas coloquio sobre fotógrafos japoneses contemporáneos, concretamente la de MAKOTO SAITO.
EL conferenciante fue nuestro compañero Antonio Félix, hombre de demostrada experiencia en fotografía, al que le gusta buscar entre los entresijos de nuestra hermosa afición. La charla tuvo lugar en un entorno entre curiosidad y ganas de aprender de otro estilo de fotografía.

MAKOTO SAITO, se da a conocer como diseñador entre la publicidad y el diseño y la composición, pretendiendo en sus obras emplear siete colores puros, Verde, azul, azul oscuro, rosa, rojo amarillo y blanco y negro, buscando la mezcla de los mismos y estudiando diversas texturas, intentando imitar las pinturas al óleo.

Antonio Félix, viene siguiendo la obra de MAKOTO SAITO, unos dos años y medio ya que se enamoró de su obra en búsquedas por internet, añadimos su enlace 
https://www.facebook.com/search/top/?q=makoto%20saito, no obstante os añadimos algunas fotos, para que las podáis identificar, puesto que hay muchas coincidencias con su nombre.

Makoto Saito, es un maestro de la composición, la simpleza, buscando llamar la atención o más bien la sensación del observador de su obra, en el que busca texturas muy ensayadas, hasta el punto que puede asemejar que sus fotos tienen exceso de ruido, pero que no es tal.
























Makoto, trabaja con la empatía de su entorno, jugando con los elementos con los que se encuentra. Juega con los ángulos y las diagonales, dotándola de belleza y mucha imaginación.
Es obsesivo en él, el movimiento de las aves, reflejando en sus imágenes el juego del equilibrio de la naturaleza y la luz.
Charla interesantísima, que aporta una visión diferente a la fotografía europea por nosotros conocida.

Tema muy interesante, hasta el punto que tuvimos una asistente griega que se encontraba de paso por Valencia, y se enteró de la charla por estos medios.



Vocalía de comunicaciones